Holy Wave verströmen mit ihrem Garage Chillwave Psych Rock eine betörend lethargische Melancholie. Leichtfüßig, verträumt und trippy lassen die Texaner ihre Songs mäandern. In der undurchsichtigen Komplexität der Kompositionen, offenbaren sich viele Nuancen erst nach mehrmaligen Hören. Das fällt nicht schwer, denn Holy Wave klingen sexy. Wie die warmen Sonnenstrahlen die dich kitzeln, als du auf der Luftmatratze im Swimmingpool liegend aus dem süßen Acid Schlaf erwachst...

SPACE IS THE PLACE ist in vielerlei Hinsicht ein einzigartiger Film: Die originale (und wohl einzige) 35-mm-Kopie ist ein fragiles Unikat. Sie wurde in behutsamer Feinarbeit im hauseigenen Rapid Eye Lab gänzlich neu abgetastet. Dabei wurde erstmalig das ursprüngliche „Academy“-Seitenverhältnis des Films in eine digitale Fassung übertragen. Somit entsteht eine Bildsprache, die bisherigen digitalisierten Versionen des Films fehlt. Mit anderen Worten: SPACE IS THE PLACE löst wieder Kinogefühle aus - es knistert und rauscht mit analogem Herzhunger. Der Clou: Durch die Digitalisierung wird der Film gleichzeitig vor der langsamen physischen Auflösung seines analogen Originals bewahrt und kann wieder im Kino gezeigt werden. Rettung statt Restauration, und ein Zeichen gegen den drohenden Verlust eines unwiederbringlichen Filmerbes.

Die Schattenindustrie der digitalen Zensur: THE CLEANERS deckt die outgesourcte Kontrolle von Zensur von facebook, twitter & co. auf! In Anwesenheit des Regisseurs! @MQ Hof 8, Eintritt frei!

Auch wenn es von Mitte August bis zum Beginn der Viennale noch einige Wochen dauert, gibt es schon jetzt einen ersten spannenden Ausblick auf das Festival. Der »Überraschungsfilm« im Rahmen von Kino Wie Noch Nie bietet dem Publikum einen besonderen Preview, ein erstes schönes Beispiel, einen Vorgeschmack auf Kommendes und ein sommerliches Versprechen auf einen großen Festival-Herbst. Ein Abend unter freiem Himmel als Blind Date mit der Viennale, das klingt doch gar nicht schlecht …

2018 feiert Wien die Wiener Moderne. 100 Jahre zuvor starben vier ihrer wichtigsten Protagonisten: die Maler Gustav Klimt und Egon Schiele, der Architekt Otto Wagner und der Universalkünstler Koloman Moser. Anlässlich des Themenjahres habt ihr jeden Sonntag um 16:00 Uhr Gelegenheit Einblicke in diese faszinierende Epoche zu gewinnen. Und wenn ihr öfter kommen wollt: Ihr werdet jeden Sonntag Neues entdecken!

Surreale, in hysterische Bilder umgesetzte Manga-Verfilmung: Ein alter Mann aus Seoul, der jahrelang in einem fensterlosen Raum eingesperrt war, kommt frei und sinnt – wer mag’s ihm verdenken? – auf blutige Rache. „Die Bewegung von Parks Film ist die eines Amoklaufs, das Erzählgebäude, durch die sie führt, ein Labyrinth verschiedener Zeit-und Realitätsebenen. Traumgleiche Rückblenden, die ohne jede Vorwarnung in den fortlaufenden Plot eingewoben sind, werfen die Frage auf, wie verlässlich Erinnerung ist.“ (Maya McKechneay)

Unter Pappeln statt unter Palmen Leinwandzauber unter freiem Himmel genießen, sich in nächtlichen Gesprächen verlieren und im nächsten Workshop selbst aktiv werden: So flirrend ist der Sommer in der Stadt, wenn sich ab 3. Juli das Volkskundemuseum Wien wieder acht Wochen lang in das Festivalzentrum des internationalen Open Air Kurzfilmfestivals dotdotdot verwandelt.

Patrick und Gwen ziehen mit dem Rucksack gen Osten und weiter, um die ganze Welt. Ihr Trip führt sie von Deutschland nach Österreich, durch den Balkan nach Russland, von dort weiter durch die meisten der asiatischen Ex-Sowjetrepubliken, anschließend durch Iran und Pakistan usw. Nach über drei Jahren kommt das Paar in Begleitung seines einjährigen Sohnes wieder zu Hause an. 96.707 Kilometer haben sie zurückgelegt, um herauszufinden, was Heimat für sie und für andere bedeutet.

»He’s so straight«, sagte Dennis Hopper über David Lynch, »it’s very difficult to think he has such a twisted, sick mind.« Nachdem er das Drehbuch gelesen hatte, erklärte Hopper spontan, die Rolle des Frank Booth zu übernehmen, um damit einen der charismatischsten Psychopathen der Kinogeschichte zu erschaffen. In BLUE VELVET führt Lynch sein Publikum in die Idylle einer Kleinstadt, lässt die Kamera aus dem Postkartenhimmel suburbaner Beschaulichkeit bis unter die Grasnarbe fahren, wo in der Dunkelheit glitschiges Getier auf Beute wartet. Und hinter weißem Gartenspalier ein Mann namens Booth …

Die Kellnerin Marina und der 20 Jahre ältere Orlando lieben einander und planen eine gemeinsame Zukunft. Als er plötzlich stirbt, stellt sich seine Familie, die er für Marina verlassen hatte, gegen diese, selbst von seinem Begräbnis soll sie ausgeschlossen werden. Und so wie die Transgender-Frau früher dafür gekämpft hat, als Frau zu leben, muss sie nun für ihr Recht auf Trauer kämpfen. Äußerst intensives Frauenporträt, das ganz vom Charisma seiner Hauptdarstellerin Daniela Vega lebt.

Zwei Jahre lang hat Nikolaus Geyrhalter in seinem neuen Dokumentarfilm Land und Leute um den Brenner beobachtet und zeichnet das Porträt einer ruhelosen Grenzregion.